SAMEDI 28 NOVEMBRE 20 H 30

Bientôt !


Une soirée lyrique et musicale consacrée à la vie d’Erik Satie, de sa naissance à sa mort,  à travers ses oeuvres et celles de ses contemporains.

Avec Margaux Loire, soprano, Nicolas Hézelot, baryton, Louis Dechambre, pianiste.

Son parcours commence à 11 ans, au chœur de la prestigieuse Maîtrise Notre-Dame.  Elle le poursuit durant un an au sein du chœur du Scottish Chamber Orchestra.En 2014, elle entame ses études de soliste au CRR de Paris avec pour professeure Mélanie Jackson. Aux côtés de Dame Felicity Lott, elle approfondit un travail débuté trois ans auparavant sur La Voix humaine de F. Poulenc. En 2016, elle intègre la classe d’art dramatique de François Clavier, au Conservatoire Maurice Ravel. En 2019, elle fait ses débuts au Festival d’Avignon dans le spectacle lyrique Les Princesses et la Lune. Elle fait partie de Création en cours #5 des Ateliers Médicis avec Amélie Charbonnier et Leslie Gruel et intervient auprès d’une classe de CM dans la Sarthe, développant avec passion les sujets de médiation et de transmission. En 2020, elle forme un duo avec le pianiste Joseph Birnbaum, et tous deux se forment auprès de Anne Le Bozec, Susan Manoff, Philippe Biros, Jeff Cohen. Co-directrice artistique du Collectif d’artistes engagées DONNE, avec qui elle élabore une langue poétique qui nourrit chacun de leurs spectacles, elle est chanteuse improvisatrice dans la prochaine création AUTO de la metteuse en scène Aurélia Ivan et la compagnie Tsara pour la saison 2025/2026. Lauréate des Prix Présence Compositrices et du Théatre Meiningen au Concours international de chant de Marmande 2024, elle est soutenue par la Tokyo Foundation for Policy Research, l’Opéra Comique, Véronique Gens, l’École normale de musique de Paris et la Fondation Royaumont.


Guitariste de formation, Nicolas se forme au chant lyrique au Chœur d’adultes de Notre-Dame de Paris, au Conservatoire Royal flamand de Bruxelles et aujourd’hui au Conservatoire national supérieur de musique de Paris. Il intègre, en 2023, l’Académie de l’Opéra de la Monnaie de Bruxelles et interprète le Comte Almaviva dans une adaptation des Noces de Figaro ainsi que Marcello dans des extraits de La Bohème de Puccini. Il est baryton solo dans le Requiem Allemand de Brahms au Théâtre des Champs-Élysées. Il est lauréat de la fondation Royaumont ainsi que de deux prix au concours international de mélodie de Gordes aux côtés de Louis Dechambre.


Après des premiers pas à la harpe, il étudie le piano avec des personnalités artistiques fortes qui le mènent au plus haut niveau : Jean-Michel Dayez, Roger Muraro, Romano Pallottini, Pascal Godard ou encore Jean-Marc Luisada. Musicien reconnu, il joue régulièrement dans des festivals (Lille Piano Festival, Festival des Bobines et des Sons, Honfleur Lyrique, Musica Nigella, Saignon), en récital (Nouveau Siècle, Théâtre du Cygne, Mairie du 11e arrondissement…) ou avec orchestre (Orchestre Lalo, Orchestre de la classe de direction du Conservatoire de Lille). Il remporte le 1er Prix du Concours Musical de France avec le Duo Tonket (spécialisé dans les transcriptions), ainsi que le 2e Prix du Concours André Charlier. En dehors de son activité de soliste, il commence un Master de direction d’orchestre avec Nicolas Krüger au Conservatoire Royal de Mons, et entre au CNSMD de Paris dans les classes de direction de chant (Erika Guiomar) et d’accompagnement vocal (Anne Le Bozec). Il est actuellement chef de chant au CMA 6 et à l’atelier d’art lyrique du CMA 12 sous la direction de Catherine Dune et de Philippe Barbey-Lallia. Il remporte en 2023 le Prix du Duo au Concours International d’Interprétation de la Mélodie Française de Toulouse avec William Shelton et intègre la promotion 25/26 de Génération Opéra. Engagé dans la médiation, l’éducation musicale (diplômé du DE), il s’intéresse aux projets mélangeant les arts ainsi qu’à la musique contemporaine. Il participe notamment à la création de l’opéra Malbouffe d’Orlando Bass ou au spectacle Palermo Palermo avec la troupe de Pina Bausch à l’Opéra de Lille. Il crée également un ciné-concert pour le festival Des Bobines et des Sons autour de trois films muets, et compose la musique d’une pièce de théâtre, “Lisa”.


Enfance

Debussy : la mer est plus belle que les cathédrales

Satie : Embryons desséchés

Roussel : Le jardin mouillé

Honegger : Automne

Satie et ses amis / Mal aimé

Debussy : Pelléas et Melissande, Scène de la fontaine

Boulanger-Maeterlinck : Reflet

Poulenc : Travail du peintre Picasso/Braque

Honegger : Duo du téléphone

Tailleferre : On a dit du mal de mon ami

Guerre / Pneumonie

Poulenc : « C » (Les Ponts de Cé)

Satie : Ogive

Debussy : Noël des enfants qui n’ont plus de maison

Poulenc : Dans l’herbe

Amour / Seul amour

Hahn : Chloris

Satie : Danses gothiques pour piano seul

Hahn : L’enamourée

Satie : Je te veux

Poulenc : Violon

La Religion

Poulenc : Marquis et Blanche

Le fil de la croix. La vocation

Mahler : Des Antonius

Honegger : Psaume Pénitence

Cabaret et sérieux

Fugue

Poulenc : Les Chemins

Satie : La Diva de l’Empire

Satie : Chez le docteur

Satie : Chochotte

Mort

Poulenc : Mais mourir

Vines : Hommage à Satie